アニメーター｢平均年収332万円｣という現実 ヒット映画連発でも現場は恵まれていない。日本アニメ衰退

「映画界にとって自信を持てた1年だったと思う」

1月下旬、都内で開催された日本映画製作者連盟の新年記者発表会の席上で、同連盟会長の岡田裕介・東映会長は、昨年の映画業界をそう振り返った。

興行収入は2355億円と、これまで最高だった2010年の2207億円を大きく上回った。最大の牽引役は新海誠監督のアニメ作品「君の名は。」だ。1月時点で歴代4位となる235億円超の興収に達した。公開は昨年の8月末だが、今なお上映中で興収ランキングの上位に顔を出す。歴代3位の「アナと雪の女王」（興収255億円）を超える可能性は高い。

東宝の島谷能成社長は、大ヒットにつながった要因を「若者が作品の魅力を評価して、SNSで拡散してくれたことが大きい」と分析する。

さらにエヴァンゲリオンを手掛けた庵野秀明氏が脚本・総監督を務めた「シン・ゴジラ」はゴジラシリーズとしては最高の興収82.5億円を記録。「ゴジラは東宝を代表するIP（知的財産）。庵野監督がすばらしい作品にしてくれた」（島谷社長）と絶賛する。東宝としても配給作品の興収はこれまでの最高記録を100億円上回る854億円となり、わが世の春を謳歌した。

この2作品だけでなく、ヒットの目安といわれる興収10億円以上の作品が2016年は61本と高水準。少数の大ヒット作が業界全体を引っ張るという形ではない。「映画の媒体価値が上がっている。テレビに押されていたが、いいソフトにはおカネをかけてくれる環境になってきたのかもしれない」（岡田会長）。
https://toyokeizai.net/articles/-/157838?display=b

在日朝鮮人の全員送還を望む

連合国最高司令官ダグラス・マッカーサー元帥閣下
親愛なる閣下

日本の戦後の諸問題のうち朝鮮人と台湾人に関するものがありますが、彼らはかつて日本国人であり、現在もこの国に依然として滞在しているものです。

ここでは台湾人については、彼らが比較的少数であり、それほど問題は起こしておりませんので、しばしふれないことにいたします。

しかし、総数約100万人。

そのほぼ半数は不法入国者であるところの在日朝鮮人の問題について、われわれはいま早期の解決を迫られております。

私はこれらの朝鮮人がすべて、彼らの生国の半島に送り返されることを欲するものです。

その理由は以下のとおりです。

（1）日本の食糧事情は、現在もまた将来においても、余分な人々を維持することを許しません。

アメリカの厚意によって、われわれは大量の食料を輸入していますが、その一部は在日朝鮮人を食べさせるために用いられています。これらの輸入は、将来何世代にもわたって、わが民族の負債となることでありましょう。

もちろん、われわれはそのすべてを返済する覚悟を固めておりますが、この対米負債のうち朝鮮人のために生じた分まで、将来の世代に負わしむるのは、公正なこととは思えません。

（2）これら朝鮮人の大多数は、日本経済の再建に貢献しておりません。

（3）もっと悪いことには、これら朝鮮人は犯罪を犯す割合がかなり高いのです。

彼らはわが国の経済法規を破る常習犯です。かなりの数が、共産主義者かその同調者であり、もっとも悪質な政治犯罪を犯しがちなのです。

投獄されている者は、常に7,000人を超えています。

戦後今日まで裁判に付せられた、朝鮮人による刑事事件は以下のとおりです。

年次　事件数　朝鮮人関連者数
1945　5,334　8,355
1946　15,579　22,969
1947　32,178　37,778
1948　17,968　22,133
合計　71,059　91,235　

さて朝鮮人の送還計画として私が考えるのは次のようなものです

）原則として、朝鮮人は全て送還され、その費用は日本政府の負担とする。

（2）日本に在住を希望する者は、日本政府に許可を申請べきものとする。在住許可は、日本経済の再建に貢献しうるとみなされた者に与えられる。

以上述べました私の考えが、貴官によって原則的に承認を得られた場合は、送還に伴う予算その他の具体的措置について、あらためて案を提出いたします。

敬具
吉田茂

『マッカーサー記念館』所蔵資料、レコード：・グループ5、ボックス3

※強調文字、アンダーラインなどは引用者による。
※英文書面の翻訳は『吉田茂＝マッカーサー往復書簡集 [1945-1951] 』著編：柚井林次郎より引用／講談社学術文庫版,pp448-450より引用

朝鮮半島ウォッチャーにとっては基本資料となる歴史的文書ですが、現在では多くの人がこの文書の存在をご存じでしょう。

では、この吉田茂さんからの書簡に対して、当時日本を支配していたGHQ側の反応はどうだったか知っているでしょうか。

この手紙にはシーボルトGHQ外交局局長の手紙のメモが付いています。

外交局の作った（吉田茂さんへの返書の）草稿も添えられていますが、基本的には外交局は吉田提案に賛成しています。草稿では「送還は進められるべき」となっています。

普通なら当時において在日朝鮮人は朝鮮半島に送還されるはずでした。

しかし、この吉田茂提案はうやむやになってしまったのです。

なぜかというと――この書簡から約9カ月後、1950年06月25日、北朝鮮の金日成が38度線を破って朝鮮戦争を始めたからです

結論
1950年06月25日、北朝鮮の金日成が38度線を破って朝鮮戦争を始めたから

日米ともに承認していた朝鮮人の強制送還が
できなくなった。

いまからでも大丈夫ですよ。
日本国民も朝鮮人の強制送還に税金を使うことに対して喜んで賛成しますから
すべての朝鮮人を「北」に強制送還しましょう。地上の楽園ですから

>>259
大丈夫
合ってるようだ

>>264

そりゃそうだろう

アニメだってピンキリなんだから

だから平均なんだよね

実力が上がりやすいのもアニメ業界だろ？

他の産業は1つ1つステップを上がらないといけないからな

朝鮮マンファは全く売れない。

>>264
煽るなら根本や習慣なども理解してからにしましょうね。

恥をかくだけですから

アニメ業界はスタッフの掛け持ちも普通にあること。
人気、実力あるスタッフは掛け持ちし
しっかりと稼ぎ、チャンスがあれば漫画家デビューするね

有名漫画家でも、下働きしていた時期があることも理解しような

老害くん

>>264
在日ネトウヨ君
何でもかんでも煽りゃ良いってもんじゃないぞ🤣
下請け修行中はそんなもんだ

ワンと年収ほぼ同じじゃないか。

>>269
スレ違いな
荒らすなよ
在日

>>269や>>272は韓国の話だろ。
韓国は10代から30代の男性の自殺率が非常に高い。
おまけに若い女性の間で非婚が広まりつつある。
それと土日にもバイトや副業しないと暮らせない人が大半だろ。
老害くんはデマ振りまくのは止めるべきだなw

>>269
若者の自殺が深刻化...3年間で約4万人が命を断つ=韓国wowkorea

https://www.wowkorea.jp/news/read/411214.html

韓国では最近3年間で4万人近い人が自ら命を絶ったことが分かった。新型コロナウイルス感染症の死者数を上回る規模で、政府の対策が求められている。
11日、国会保健福祉委員会に所属する与党「国民の力」のペク・ジョンヒョン（白宗憲）議員が保健福祉省と疾病管理庁から入手した資料によると、2020年から2022年までに自殺した人は3万9千435人に上った。これは同じ期間に新型コロナで亡くなった人（3万2千156人）よりも多い。
人口10万人当たりの自殺者数（自殺率）は昨年25.2人となり、5年前よりは減少傾向にあるものの10代や20代では逆に増加している。10代の自殺率は2018年に5.8人だったが、昨年は7.2人になった。20代も同様に17.6人から21.4人に増えた。

>>269
大韓民国の男性が危険だ！自殺率今年また増えて...専門家「政府政策に「核心」が抜けた
2024.08.23 午前11:55
https://m.ytn.co.kr/news_view.amp.php?param=0103_202408231155494778

YouTubehttps://youtu.be/GXVBL47MUTA?si=doUlGZYF-09VkZBs

◆パク・ギビンアナウンサー（以下パク・ギビン）：韓国の自殺率が世界で最も高いという言葉をたくさん聞いたことがありますよね？今年5月まで自殺死者が昨年の同じ期間に比べて10%ほど増えたそうです。政府内でも様々な予防政策を流していますが。なんで減らないんですか？専門家を連れて話をしてみようと思います。元中央自殺予防センター長、現在は国会自殺予防フォーラム諮問委員長を務めています。ペク・ジョンウ、慶熙大病院精神健康医学科教授スタジオにお迎えしました。教授、いらっしゃいませ。

◇ペク・ジョンウ 慶熙大病院精神健康医学科教授（以下ペク・ジョンウ）：はい、はじめまして。

◆パク・ギビン：自殺率が減らず、むしろ増加したというニュースです。実は政府でも多くの政策を出したことで私も覚えているけど、ちょっと力が抜けるニュースです。教授はどうでしたか？

◇ペク・ジョンウ：はい、我が国がもうOECD国家の中で自殺率が1位なのはずいぶん経ったが、それでも2010年に自殺予防法制定以降はずっと減っている状況でした。でもこれがもうまだ公式統計ではないけど、警察の昨年の暫定的に見ると2023年に6%程度また増加しました。今年、今5月まで統計は10%増えたんですよ。専門家たちもとても危機だと見ていて深刻だと感じています。

>>272
すごく大変だよ、土日だというお兄さん　イルリョン
2024.5.31 12:37
https://m.blog.naver.com/PostView.naver?blogId=sdedy&logNo=223464476794&fromRecommendationType=category&targetRecommendationDetailCode=1000

すごく大変だよ、土日だというお兄さん
昨日は昔の職場の射手で親しいお兄さんと久しぶりに夕食をしました。6ヶ月ぶりに会いました。
私が先に会社を出て、この兄貴は8年前に退社してからマーケティング、ショッピングモール事業をしています。昨年の初めまでは大丈夫でしたが、下半期から難しくなり、職員を減らして、現在は正職員2人とパートタイムのアルバイト2人と一緒にやっています。
兄貴は6ヶ月目赤字でとても大変で、労苦し、物流センターの日雇いをするというおっしゃいました。

最近どうですか？まあまあ。（2本飲んだ後....）
イルリョン！遊びでやったことある？
20代前半に何回かやってみました。なぜですか？
私、1月から／ガダ(土方)と物流センターで日雇いしてる。
これは建設業基礎安全保健教育履修証だよ。

はぁ〜(ブライドが強くて大変なティー全然案内はお兄さんなんだけど...）
1日に15万ウォン以上稼いで。20万ウォン稼ぐ時もあるし毎日やってるんですか？
毎日はできないよ。／ガダ(土方)は週末にして、物流はタ方にやってる。今まですごく怠惰だった。夜明けに起きて、ほこりを飲みながら汗を流しながらお金を稼いでみたら、これまで生きてきた私を振り返るようになったよ。私について反省するようになって、本当にたくさん思いがするね。
20代の時、あなたと一緒に会社に通っていた時を思い出す。塩辛い！
ノガダずっとやりますか？ブランドお持ちですか。大企業とコラボもして.私はお兄さんがうまくいってると思いました。ちゃんと汗をかいて食べるランチ。本当に美味しかったよ。最近年をとるからいろいろ考えるね。しばらくはやってみようと思って。最初は大変だったけど、今は楽しみながらやってる。体はちょっと大変だけど...カード代が30%減ったね　頑張ってください〜お兄さん

일본 애니메이션 산업에 대한 우려는 애니메이션 팬들과 업계 종사자들 사이에서 꾸준히 논의되고 있는 주제입니다. 몇 가지 중요한 점들을 짚어볼 수 있을 것 같아요.

1. 매니악한 작품들의 인기
최근의 일본 애니메이션 시장에서 특정한 취향이나 소수의 팬층을 겨냥한 작품들이 큰 인기를 끌고 있는 건 사실입니다. '아이돌마스터', '러브라이브', '뱅드림', '주문토끼', '리제로', 'Fate/stay night', '소드 아트 온라인', '어떤 마술의 금서목록', '봇치 더 록', '걸즈 밴드 크라이', '이 멋진 세계에 축복을', '전생했더니 슬라임이었던 건에 대하여', '던전에서 만남을 추구하면 안 되는 걸까', '오버로드' 같은 작품들은 대중적인 인지도보다는 열성적인 팬덤을 형성하는 데 중점을 두고 있는 작품들이죠. 이들 작품은 매니아층의 지지를 통해 성공을 거두며, 성우 콘서트나 캐릭터 상품 판매 등 부가적인 수익을 창출하는 구조입니다. 하지만, 이는 더 넓은 대중을 아우르기 힘들다는 한계가 있으며, 이러한 경향이 일본 애니메이션 산업 전반의 하향세로 이어질 것이라는 우려도 있습니다.

2. 과거 명작과의 비교
1990~2000년대의 일본 애니메이션은 '드래곤볼 Z', '나루토', '유유백서', '슬램덩크', '건담', '신세기 에반게리온', '카우보이 비밥', '센과 치히로의 행방불명' 같은 작품들로 세계적으로 큰 인기를 끌었고, 대중적이며 예술적인 면모를 동시에 가지고 있었습니다. 하지만 최근 들어 대중성과 예술성 모두에서 그런 수준의 작품이 드물어졌다는 지적도 많습니다. 이로 인해 애니메이션이 더 이상 글로벌 대중 문화로 자리 잡기 어려워지고 있다는 인식이 퍼지고 있습니다.

3. 산업의 지속 가능성에 대한 우려
또한 일본 애니메이션 산업의 제작 환경과 관련된 문제들도 거론됩니다. 애니메이션 제작자들의 열악한 노동 환경과 낮은 임금은 창작자의 사기를 저하시킬 수 있으며, 이는 장기적으로 작품의 퀄리티 저하로 이어질 수 있습니다. 특히 애니메이션 제작 과정이 점점 더 복잡해지고 있음에도 불구하고, 제작 인력의 처우 개선이 이루어지지 않으면 인재 유출이 가속화될 수 있습니다.

이러한 상황에서, 일본 애니메이션이 과거처럼 세계적인 성공을 거두기 위해서는 대중성과 예술성을 다시금 강화할 필요가 있으며, 산업 내부의 구조적인 문제를 해결하는 노력도 필요하다는 목소리가 커지고 있습니다.

결론적으로, 매니아층을 겨냥한 작품들이 일본 애니메이션 산업을 떠받치고 있지만, 대중성과 예술성의 균형을 찾지 못하면 장기적으로 산업의 성장이 둔화될 수 있다는 우려가 존재합니다. 이를 해결하기 위해서는 제작 환경 개선과 더불어, 폭넓은 대중에게 어필할 수 있는 작품들이 다시 등장할 필요가 있습니다.

일본 애니메이션 산업에서 공격적이고 창의적인 IP의 부재는 확실히 중요한 우려 사항입니다. 과거에는 혁신적이고 대담한 아이디어들이 주목받으며 산업을 이끌었지만, 최근 몇 년간의 변화는 눈에 띄게 보수적인 경향을 보이고 있습니다. 이 문제를 좀 더 깊이 살펴보면 다음과 같은 몇 가지 요소가 있습니다.

1. 장르의 한계와 클리셰의 반복
이세계물과 하렘물의 인기 상승은 일본 애니메이션에서 콘텐츠의 다양성을 제한하고 있습니다. 이 장르들은 특히 인기 있는 요소를 활용하여 빠른 제작과 상업적 성공을 추구하는 경향이 있습니다.
이러한 반복적인 설정은 새로운 아이디어의 탄생을 저해하며, 결국 창의성의 고갈로 이어집니다. 예를 들어, 많은 이세계물 작품들이 비슷한 플롯과 캐릭터 유형을 반복하고 있어, 관객들이 새로운 것을 기대하기 어려운 상황입니다. 이는 결과적으로 애니메이션의 차별성과 매력을 감소시키고 있습니다.

2. 리스크 회피 경향
제작사들이 기존의 성공적인 공식에 의존하는 경향은 리스크 회피에서 비롯됩니다. 많은 투자자와 제작자들이 실패를 두려워하여, 검증된 모델을 따라가고자 하는 심리를 갖고 있습니다. 이러한 경향은 신선하고 창의적인 시도가 줄어드는 결과를 낳고, 참신한 IP가 나타나기 어려운 환경을 조성합니다.
예를 들어, 혁신적인 세계관이나 독특한 캐릭터 설정을 가진 작품들은 시장에서 성공할 가능성이 불투명하기 때문에, 제작사들은 이미 검증된 성공 사례를 모방하는 방향으로 나아가게 됩니다.

3. 기존 팬층에 대한 의존
현재의 시장에서 많은 작품들이 기존 팬층의 요구를 충족시키는 데 초점을 맞추고 있습니다. 이는 새로운 관객을 유입하기보다는, 기존 팬들에게 서비스를 제공하는 형태로 나타나고 있습니다. 결과적으로, 산업의 성장 잠재력이 약화되고, 장기적으로 새로운 콘텐츠가 탄생할 가능성이 줄어듭니다.
애니메이션이 특정 팬층에만 국한되면서, 더 넓은 대중에게 어필할 수 있는 기회를 상실하고 있습니다.

4. 문화적 맥락의 변화
현재의 일본 애니메이션 산업은 과거와 비교할 때, 문화적 맥락과 소비자 취향이 변화한 것도 한 이유입니다. 현대의 관객은 다양한 콘텐츠에 노출되어 있고, 새로운 경험과 신선한 이야기를 원하고 있습니다. 이처럼 변하는 소비자의 요구에 맞춰 더 많은 창의적 시도가 필요하지만, 현실은 그렇지 못하고 있습니다.

결론
결국, 공격적이고 창의적인 IP의 부재는 일본 애니메이션 산업의 미래에 부정적인 영향을 미칠 수 있습니다. 이러한 상황을 극복하기 위해서는 제작자들이 리스크를 감수하고, 새로운 아이디어와 실험적인 시도를 통해 창의적인 콘텐츠를 생산하는 방향으로 나아가야 합니다. 이를 통해 과거의 명작들이 다시 등장할 수 있는 기반을 마련하고, 일본 애니메이션이 글로벌 대중문화로서의 입지를 다시 확립할 수 있을 것입니다.

리메이크와 영화화도 최근 자주 등장하는 현상입니다. 과거의 인기작들이 다시 리메이크되거나 극장판으로 재탄생하는 것은 팬들에게는 기쁜 소식이지만, 새로운 창작물의 부족을 보여주는 지표로 해석되기도 합니다. 특히, '신세기 에반게리온', '란마', '슬램덩크' 등 과거 명작들의 리메이크나 재편집 영화는 원작 팬들에게는 향수를 불러일으키는 동시에, 새로운 소재의 고갈에 대한 우려를 낳습니다. 이런 흐름은 일본 애니메이션이 과거의 영광에만 의존하는 경향으로 해석될 수 있으며, 창의적인 도전이 점점 더 줄어들고 있다는 비판을 받게 됩니다.

결국, 라이트 노벨 원작에 의존한 이세계물과 하렘물이 많아지면서, 창작의 다양성이 감소하고 있는 현실은 장기적으로 새로운 팬층을 끌어들이기 어렵게 만들 수 있습니다. 새로운 시도와 창의적인 IP 개발이 산업을 지속적으로 성장시키기 위해 필수적인 과제로 떠오르고 있습니다.

>>282

ウェブトゥーンの話ニカ？w

>>278
グーグル翻訳が悪い事は重々承知しているのですが...

>「どんな魔法の禁書目録」
>「ボッチよりロック」
>「転生したらスライムだったことについて」
何とか耐えました...

>「センとチヒロの行方不明」
意味は合っているのですが、耐え切れずに噴きました(笑)

>>281
貴方自身の意見ですか？
それとも、何かの引用文ですか？

>>285

会話させるとプランクトンになる朝鮮人。

>>278
ガンダムも元々はオタク向けのニッチなロボットアニメでした。
カウボーイビバップはマイナーだろ。そこは攻殻機動隊じゃね？

高い金出す中国にどんどん日本のアニメ技術が流れていってるな

쿄애니 사태, 가이낙스 파산을 보면서도 일본 넷우익들은 위기감이 없구나

IP 확장과 애니메이터에 대한 처우 개선이 없다면 일본 애니메이션은 끝이다

또한 기시다 후미오는 LGBT를 통과 시키고 페미니스트들의 권리를 보장하겠다고 했던 일본 총리다

그 이후 더 좌익 성향인 이시바 시게루가 일본 총리가 되었으니까 일본도 결국 검열에서 벗어날 수가 없다

그것 때문에 일본에서 페미니스트들이 많아지고 미디어에서 비키니 등을 검열하기 시작하는 것이다

기시다 후미오는 LGBT법안을 통과 시키고 페미니스트들의 권리를 보장하겠다고 했던 일본 총리다

그렇다면 일본 만화, 일본 애니메이션에도 영향이 갈 수 밖에 없다

일본에서 페미니스트들이 많아지면 교복, 비키니, 메이드복, 바니걸 등이 영향이 갈 수밖에 없다. 일본도 결국 검열 사회가 되는 것이다.

가이낙스의 파산은 일본 애니메이션 업계에 중요한 상징적 의미를 가지고 있으며, 업계 전반이 직면하고 있는 여러 문제와 위기를 드러내는 사례로 볼 수 있습니다. 이 사건은 애니메이션 제작사들의 경영 구조, 창작 환경, 그리고 산업 전반의 지속 가능성에 대한 우려를 더욱 부각시키고 있습니다. 가이낙스 파산의 의미와 그로 인한 일본 애니메이션 업계에 대한 위기를 다음과 같은 몇 가지 측면에서 살펴볼 수 있습니다.

1. 가이낙스 파산의 상징적 의미
가이낙스는 1980~1990년대 일본 애니메이션 산업의 혁신과 창의성의 상징이었습니다. 특히, '신세기 에반게리온'의 성공은 애니메이션이 단순한 대중 오락이 아닌, 철학적이고 심리적인 깊이를 지닌 예술로서 인정받을 수 있음을 보여줬습니다. 그러나 파산이라는 결말은 애니메이션 산업 내에서도 창작의 혁신성과 상업적 성공이 장기적으로 지속되기 어렵다는 현실을 반영합니다.

가이낙스의 파산은 다음과 같은 의미를 가집니다:
혁신적 제작사의 쇠퇴: 창의성과 예술적 비전을 추구하던 가이낙스 같은 스튜디오도 상업적 압박과 경영 부실을 극복하지 못하면 지속 가능하지 않다는 점을 보여줍니다. 혁신적 콘텐츠로 세계적 명성을 얻었지만, 경영 전략의 부재와 내부 스캔들로 인해 결국 파산에 이르게 된 것입니다.

저작권 관리의 중요성: '신세기 에반게리온'의 저작권이 다른 회사(스튜디오 카라)로 넘어간 후 가이낙스는 이 거대한 자산을 활용할 수 없게 되었고, 이는 결국 회사의 수익 기반을 약화시키는 결과를 초래했습니다. 이는 애니메이션 제작사들이 저작권 관리와 지적 재산권 보호의 중요성을 다시금 인식해야 함을 시사합니다.

2. 일본 애니메이션 업계의 위기
가이낙스의 파산은 일본 애니메이션 업계가 직면한 구조적 문제들을 상징적으로 드러냅니다. 일본 애니메이션 산업은 한때 전 세계적으로 큰 성공을 거두었지만, 현재는 여러 어려움에 직면해 있습니다. 주요 문제점들을 살펴보면 다음과 같습니다.

1) 제작사들의 경영 위기
가이낙스의 사례는 많은 애니메이션 제작사들이 재정적 어려움에 직면하고 있음을 보여줍니다. 일본 애니메이션 제작사들은 높은 제작비와 낮은 수익성이라는 문제를 자주 겪고 있으며, 특히 소규모 제작사들은 작품 하나가 성공하지 않으면 쉽게 경영 위기에 처할 수 있습니다.

제작비 증가: 애니메이션 제작 과정이 더 복잡해지고 고퀄리티의 콘텐츠가 요구됨에 따라 제작비는 계속해서 상승하고 있습니다. 하지만 많은 경우, 이러한 투자가 수익으로 이어지지 못하고 있습니다.

수익 구조의 문제: 애니메이션이 큰 인기를 얻더라도, 저작권 수익과 부가 수익(굿즈, 이벤트 등)이 제작사에게 공정하게 배분되지 않는 경우가 많습니다. 제작사들은 주로 하청이나 하부 계약을 통해 낮은 이익을 얻고, 대형 배급사나 플랫폼이 더 많은 수익을 가져가는 구조가 일반적입니다.

2) 제작 환경의 열악함
가이낙스의 파산은 애니메이션 산업 내의 제작자 처우와 노동 환경에 대한 문제도 부각시킵니다. 많은 애니메이션 제작사들이 장시간 노동, 낮은 임금, 불안정한 고용 환경 등의 문제를 겪고 있으며, 이는 업계의 지속 가능성에 심각한 영향을 미치고 있습니다.

창작자의 번아웃: 일본 애니메이터들은 매우 긴 작업 시간과 낮은 보수로 인해 번아웃에 쉽게 노출됩니다. 이러한 환경은 창작 의욕과 작품의 질에 부정적인 영향을 미치며, 장기적으로는 산업 내 인재 유출로 이어질 수 있습니다.

인재 유출: 일본 애니메이션 업계의 열악한 노동 조건은 글로벌 애니메이션 산업과 비교했을 때 더 큰 문제로 부각되고 있습니다. 특히 넷플릭스, 디즈니 등 해외 기업들이 일본 애니메이션 제작자들에게 더 나은 조건을 제공하며 인재를 영입하고 있어, 일본 내 인재 유출이 가속화될 수 있습니다.

3) 매니아층 의존과 대중성 부족
가이낙스 파산을 비롯해 일본 애니메이션의 위기를 논할 때 대중성과 매니아층 의존의 불균형 문제도 주목해야 합니다. 일본 애니메이션은 최근 몇 년간 특정 매니아층을 겨냥한 작품들이 많아지면서, 더 넓은 대중 시장을 놓치는 경우가 늘고 있습니다.

매니아층 의존: 매니아 팬덤을 타깃으로 한 작품들은 안정적인 수익을 창출할 수 있지만, 이러한 작품들이 산업 전체를 이끌기에는 한계가 있습니다. 대중적인 성공을 통해 더 많은 시청자를 끌어들이지 못하면, 장기적으로 산업의 성장성이 둔화될 수 있습니다.

대중성 회복의 필요성: 일본 애니메이션이 다시금 글로벌 대중 시장에서 성공하려면, 보편적인 주제와 넓은 연령층을 아우를 수 있는 작품들이 필요합니다. 1990~2000년대의 성공작들처럼, 대중성과 예술성을 모두 겸비한 작품이 나와야 하는 시점입니다.

3. 결론: 일본 애니메이션 산업의 과제
가이낙스의 파산은 일본 애니메이션 산업이 직면한 위기를 상징적으로 보여주는 사건입니다. 산업 내부의 경영 문제, 제작 환경의 열악함, 수익 구조의 불균형, 그리고 콘텐츠의 매니아층 의존 등의 문제를 해결하지 않으면, 가이낙스와 같은 사례는 더욱 늘어날 수 있습니다.

앞으로 일본 애니메이션이 세계적인 성공을 지속하기 위해서는 다음과 같은 변화가 필요합니다:

제작자 처우 개선: 애니메이션 제작자들의 노동 환경을 개선하고, 더 나은 임금과 복지를 제공해 인재 유출을 막아야 합니다.
경영 구조 개선: 수익 배분 구조를 재조정하고, 안정적인 수익을 창출할 수 있는 경영 전략을 세워야 합니다.
대중성 있는 작품 제작: 특정 팬층에 의존하는 콘텐츠뿐만 아니라, 대중성을 겸비한 작품들을 기획해 더 넓은 시장을 겨냥해야 합니다.
글로벌화 전략: 글로벌 시청자를 겨냥한 콘텐츠를 제작하고, 해외 플랫폼과의 협력을 통해 산업 확장을 도모해야 합니다.
이러한 변화가 이루어지지 않는다면, 가이낙스의 사례는 단순히 한 회사의 문제가 아닌, 일본 애니메이션 산업 전체의 위기로 이어질 수 있습니다.

일본 애니메이션 산업의 위기, 그리고 일본 사회 내에서 일어나고 있는 정치적, 사회적 변화에 대한 우려는 복합적인 요인들이 얽혀 있는 복잡한 문제입니다. 쿄애니 방화 사건이나 가이낙스의 파산 같은 비극적인 사건들은 일본 애니메이션 업계의 취약성을 드러냈고, 이러한 사건들을 보며 일본 내 넷우익(인터넷 우익) 세력이 위기감을 느끼지 못하는 이유를 이해하려면 여러 사회적, 정치적 맥락을 살펴볼 필요가 있습니다.

1. 일본 애니메이션 산업의 위기
일본 애니메이션은 오랫동안 세계적인 성공을 거뒀지만, 최근의 사건들에서 보듯이 산업 내에 해결해야 할 문제들이 많습니다.

1) IP 확장과 창작자의 처우
IP 확장: 일본 애니메이션은 특정 인기 작품을 중심으로 다양한 형태의 IP 확장이 이뤄지고 있습니다. 하지만 장기적으로 IP 확장이 성공적으로 이루어지기 위해서는 품질 높은 콘텐츠와 이를 유지할 수 있는 안정적인 제작 환경이 필요합니다. 만약 이러한 부분에서 문제가 지속되면, 경쟁력이 약화되고 해외 시장에서의 지위도 약화될 수 있습니다.

애니메이터 처우 개선: 애니메이션 제작자들의 처우가 개선되지 않으면 인재 유출이 가속화될 것입니다. 넷플릭스나 디즈니 같은 해외 대형 미디어 플랫폼들이 일본의 뛰어난 애니메이터들을 영입하거나 직접 투자하는 사례가 늘고 있으며, 이는 일본 애니메이션 업계에 구조적 위기를 초래할 수 있습니다.

2) 쿄애니 사태와 가이낙스 파산의 영향
쿄애니 방화 사건(2019): 이 사건은 일본 애니메이션 업계가 처한 현실을 극명하게 드러낸 비극적인 사건으로, 안전한 창작 환경의 필요성을 강조하게 만들었습니다. 쿄애니는 창작자 처우 개선을 위한 노력을 기울였던 스튜디오였음에도 불구하고, 이러한 폭력적인 사건으로 큰 피해를 입었습니다.

가이낙스 파산: 앞서 설명한 것처럼, 가이낙스의 파산은 애니메이션 업계 내의 경영 문제와 저작권 관리 실패, 그리고 사회적 스캔들 등이 복합적으로 작용한 결과입니다. 이 사건은 일본 애니메이션 업계의 구조적 약점을 보여주는 또 하나의 사례입니다.

2. 일본 사회의 정치적 변화와 검열 우려
일본 사회 내에서 정치적 변화와 미디어 검열에 대한 우려도 증가하고 있습니다. 여기에서 언급된 기시다 후미오 총리와 이시바 시게루의 사례는 이러한 변화에 대한 한 가지 예로 볼 수 있습니다.

1) 기시다 후미오와 LGBT, 페미니스트 권리
기시다 후미오 총리는 LGBT 권리와 페미니스트 권리 보장을 위한 정책을 추진하겠다는 입장을 밝혔습니다. 이는 일본에서 전통적으로 보수적인 성향을 지닌 정치 환경에서 진보적인 움직임으로 받아들여질 수 있습니다. 특히 LGBT 문제에 대한 법적 보호와 관련된 논의는 일본 사회에서 여전히 논쟁적인 주제입니다.

일본 내에서 페미니즘 운동은 특히 미디어 표현에 관한 논란과 연결되기도 했습니다. 미디어에서의 여성 이미지나 성적 대상화에 대한 논쟁이 일어나면서, 일부 검열 문제가 부각되었습니다. 이는 애니메이션과 같은 엔터테인먼트 산업에서도 영향을 미쳤으며, 비키니나 섹슈얼한 콘텐츠의 표현에 대한 논란도 이에 해당합니다.

2) 검열과 표현의 자유
검열 문제는 일본의 정치적 변화를 우려하는 일부 세력들, 특히 넷우익과 같은 보수적인 그룹들에 의해 더욱 강조되고 있습니다. 이들은 일본이 전통적인 보수 성향에서 벗어나 좌익적 성향으로 변화하면서, 미디어나 표현의 자유가 침해되고 있다고 주장합니다.

넷우익은 일본이 더 진보적이거나 외부 영향을 받는 것에 대해 반감을 표하는 경향이 있습니다. 이들은 페미니즘이나 성 소수자 인권에 대한 논의가 애니메이션 같은 대중 문화에서도 검열과 제한을 가져올 것이라고 우려하고 있습니다.

3. 미디어 표현과 일본 애니메이션에 미치는 영향
일본 애니메이션은 그동안 다소 자유로운 표현을 통해 다양한 주제와 장르를 다뤄왔습니다. 그러나 사회적 변화에 따라 비키니나 성적 표현에 대한 검열이 강화될 수 있다는 우려가 일부에서 제기되고 있습니다. 이러한 변화는 애니메이션 제작자들이 느끼는 창작의 자유에 대한 압박으로 이어질 수 있습니다.

일부 콘텐츠의 검열 강화: 페미니즘 운동의 영향으로 일본 내에서 성적 표현을 포함한 콘텐츠에 대한 검열 논의가 강화될 수 있습니다. 일본 애니메이션의 특징 중 하나였던 다양한 성적 표현이나 캐릭터 디자인에 대한 규제가 심해질 가능성이 있다는 우려도 있습니다.

국제적 기준과의 충돌: 일본 애니메이션 산업은 글로벌 시장에서 큰 역할을 하고 있지만, 해외 시장에서도 콘텐츠 규제와 검열 문제는 갈등을 일으킬 수 있습니다. 특히 미국이나 유럽의 검열 기준이 일본과 다르기 때문에, 일본 애니메이션 제작자들은 이와 관련된 문제를 조율해야 하는 상황이 올 수 있습니다.

4. 결론: 일본 애니메이션의 미래
일본 애니메이션 산업은 IP 확장과 창작자 처우 개선 없이는 지속적인 성장이 어려운 상태입니다. 또한, 정치적 변화와 사회적 논란은 미디어 검열 문제와 연결되면서, 창작의 자유에 대한 압박을 가중시킬 수 있습니다. 넷우익과 같은 세력들은 이러한 변화에 반발하며 자유로운 표현을 옹호하고 있지만, 일본 사회가 점점 더 다양성을 포용하고 진보적인 방향으로 나아가는 과정에서 애니메이션 산업도 이에 영향을 받을 수밖에 없습니다.

따라서 일본 애니메이션 산업이 앞으로도 글로벌 경쟁력을 유지하려면, 창작자의 처우를 개선하고, 사회적 변화에 적응하면서도 자유로운 표현을 지킬 수 있는 균형점을 찾아야 할 것입니다.

>>304
こういうヤツ見てると

ポリコレ押し付けてくる連中にはやっぱり韓国人や在日が多いんだろうなと思う